实则在导演圈子里，所谓的知名导演都有一个不成文的规定，就是投资金额会逐渐增加，这是趋势，也是没办法的办法。
投资人都是看涨的，比如宁皓拍了300万一个疯狂的石头，卖了2000万，下一次投资，有人给宁皓300万让他拍片子，宁皓除非傻了才干。
接下来，宁皓进入了千万投资级别，从一千万两千万起步，一倒腾，搞出来一个亿的票房，投资人接下来就要给宁皓的投资划为一个亿级别了，如果宁皓不接着，偏说要300万，就拍300万的小成本，那3年，也许都不用3年，宁皓在圈子里就没事儿了，查无此人……
如果不愿意拍商业片，但是拿了大的投资却拍了其他题材，没人愿意投资的，最后导演会走入一个窘境，拿大投资，拍了商业片之后，转头再去拍小投资的艺术片，还有希望。
说白了，就是要用商业片证明了自己的实力，当然是票房实力，不论这片子叫不叫好，只要电影票卖出去了就成，一切看成绩说话！
不然只能处处掣肘，被投资人就拿捏的死死的。
投资人都想利益最大化，都想着一股脑赚钱，你不拍商业片，有的是人愿意拍，而且为什么要去国外走一圈，当然是为了镀金，要说打开国外市场，非古装不可，人家就喜欢你那调调。
但是如果拍文艺片，或者现代题材的，他们老外根本不懂咱的现状，咱的现实生活中，小孩儿上学，家长可能要去给校长送礼托关系，但是国外人他不理解，现实壁垒难以跨越，他们不懂国内的文化更不懂这个风气……
就拿讴州一些国家，特别是人口小国，大学只要申请就能上，这是因为教育资源好，不是狼多肉少的格局，而是粥多僧少，每天管饱，国内恰恰相反，上学择校，高考就像是千军万马要过独木桥，一分之差，可能就有了几万人的差距……
叨咕了半天，也算晓岗说了两句实话，可这夜宴除了在国内上映，也在国外上映了，票房是没有赔钱，但是口碑血扑，扑的让人漫天骂，没得什么主流得奖项，倒是引来不少观众得吐槽。
纯商业电影的运作不是不成功，但是让内娱的影视圈更加浮躁，蛋糕小难分，特别是电影圈，让新来的导演没什么出路，这第五代导演独霸票房的同时，内娱的大片很”瘦“，没有那么丰富，也没有那么产出多元化。
就拿跟风来说，一个泡沫剧火了，投资人要赚钱，一股脑冲到了市场里来，宫斗剧火了，大家又转头去了另一边，人家拍个刺秦，所有人都把住这个题材拼命的搞，最后直到把这一点文化缩影的东西搞烂了，搞臭了，人们就罢手了。
影片的荒凉背后，是文化的缺憾。
也是电影导演和编剧的悲哀。
为什么杨帆由此一问，其实晓岗看的很清楚，对这个行业分析的也很透彻，制片人这个权力的介入，就意味着国内商业片的时代。
无论是哪个行当的，上到导演、演员，下到编剧、场务，都当成了赚钱的工具，他们只不过是个赚钱机器，没有利益的驱动，资本往往不会先行考虑未来，只想眼前的既得利益是否最大化。
要想有一个繁荣的电影市场，怕的不是投资大，而是你产出的这个内容或者导向，能给整个行业带来什么？
虚假的一时繁荣，将假的票房和海量砸钱换来的票房，去骗那些观众，带来暂时的经济效益，然后呢，让更多资本涌入到商业片的运作中，直到穷途末路。
所以说内娱的片子，瘦得皮包骨头，却有华丽的外衣，上面却沾满了虱子，让人膈应。
就这样，晓岗还要拍夜宴？
现在第五代导演，包括晓岗、江文、凯哥、老谋子，还有今年获奖的甲章坷，都是领军人物，他们不给市场带来一个清明的未来，还指望后来者能有什么好归宿？
内娱的大荧幕还有未来么？
曲折发展若干年，才能留下来为数很少的内容，只有异想天开的内容才能拍出惊世骇俗的大片，问题不在于大片和大投资，在于整个行业的热度，欣欣向荣的大盘，这才是良性的发展。
就像体育圈，不论奥运会得了多少的金牌，而实际上很多小学连个像样的足球场都没有，这玩意，表面繁花似锦，实则荒凉透顶！
百花齐放，百家争鸣，别拘泥于拍大片去提身价，盲目找大投资，而是沉下心来真正能给国人留下点好东西。